★臺南文化中心42週年館慶x臺南2026藝術節 ★王嘉明導演《女王的名字》入圍臺北戲劇獎5項大獎後最新作品 ★青年演員共創計畫 × 重返布萊希特經典文本
「若有人對你們說：『看哪，基督在曠野裡』，你們不要出去！或說：『看哪，基督在內屋中』，你們不要信！ 閃電從東邊發出，直照到西邊。人子降臨，也要這樣。屍首在哪裡，鷹也必聚在哪裡。那些日子的災難一過去，日頭就變黑了，月亮也不放光，眾星要從天上墜落，天勢都要震動。」
<馬太福音>，第24章26~29節
地動，有多重含義：台語的地震、地動與地心說的衝突和布雷希特《伽利略》的文本。在宣稱地球是靜止的天動說統治世界的年代，提出地動說的人被視為異端，遭受酷刑打壓、火刑燒死，因此哥白尼死前才出版日心說的《天體運行論》，以觀察、實驗和數學追求實證的科學之父伽利略，則是噤聲了22年後，在當時教宗老友的前提下，才敢發表地動說，但仍遭受審判。因此布萊希特投射自身在納粹時代的處境於《伽利略》劇中展現的不是一個盲目的英雄，而是一個充滿計算、會恐懼、會討好權力，卻又忍不住語帶諷刺的凡人科學家。
《地動說—世界不是一幅靜物畫》將在伴隨多次大地震，現有七條斷層穿過的台南地區演出。在今日資訊爆炸的AI年代，信仰轉化成對科技的迷思，壓迫不再來自外在權威，早已內化成自我審查和網路群畜的酸民。妥協不再沮喪，而是開心地成為各購物網的會員，臣服各種折扣的洗禮。當真理淪為文案，當衝突成為景觀，當我成為網路一張張自拍的貼文，我，該如何相信和提問真理？在這古老地層深處，充滿生命力持續變動的能量，震波能否穿透窒息的擠壓，撕開頑強的地表，重新望見世界的本來，或是未來的面貌。
把這座城市當作一張專輯來聽，(Tainan) City 當然不會只有 Pop。灶咖和鐵軌，都是空氣裡的聲響；穿梭巷弄的機車聲，混音路邊閒話家常；香火鼎盛的宮廟，feat. 市場興衰與觀光；咖啡店的密度，則開成了另一種生活日常.....
升國中時，第二性癥開始發育，男生和女生的界線開始變得嚴謹，霎時間，他突然開始不知道該怎麼跟周遭的人相處。以前的打鬧、以前的玩笑，開始成為身體距離的拿捏不當，甚至是一種踰矩和無禮，然後，他才突然意識到，喔對，自己是個男生...
從尋找觀眾/見證人的視角出發，整理演出年表，看見上世紀末至今臺南城市許多空間，諸如：公會堂、吳園、孔廟、愛國婦人館、大南門城、延平郡王祠、321藝術聚落、郭柏川紀念館、安平古堡等，形形色色「特定場域的表演」(site-specific performance)，追想曾經出現的舞台光影，想像未來可能你我交會的藝術神采。
本計畫為編舞家李明潔、影像藝術家李欣穎Baï LEE與澳洲視覺藝術家Emily Parsons-Lord於台南駐地的展演實驗。2026年他們前往臺南鹽水蜂炮，三人騎機車穿梭在迷濛硝煙的街弄，漫步跟隨著神轎慶典繞境、驅瘟疫爆竹儀式，全副武裝躲藏著等待萬炮齊放.....
以曾象徵監控與管束的「臺南刑務所」為起點，探討秩序的來源。相對於空間隱含的歷史壓迫，透過不受限的身體位移與即興筆尖，在布料纖維上留下痕跡。這種「自動生成」的繪畫看似隨性，卻在有機垂墜的物件中，交織出高度的結構化秩序......
《小南生》是由臺南百年布莊「錦源興」製作的 Podcast 節目，由第四代小老闆楊子興主持，從臺南出發，分享創業歷程、文化觀察與生活風景。節目內容橫跨地方散策、職人對談、品牌經營、旅行故事與印花文化等議題，以輕鬆真誠的聊天方式，帶領聽眾重新認識臺灣日常中的美好與趣味......
古老的大樹，盤根錯節的根於地底無聲潛行，探尋每一道微小的隙縫，頂破水泥，崩解磁磚。在人類的視線中，裂痕常被定義為破壞、損耗與創傷的標記；然而在自然界裡，裂隙無所不在，從非悲傷的象徵，而是生命力蔓延與轉化的通道......
一週是一個人造的時間單位，一週有七天，而七天可以是一個工作的週期、情緒的週期、等待的週期。在劇場裡，一個作品也有自己的週期：從進場裝台、演出，到演出結束後拆除佈景，最終回歸場地原貌。當我們看著這些結束的事件，那些被留下的痕跡便逐漸浮現...
名女子回到自己的出生地，意外遇上一場滂沱大雨。她在最熟悉的巷弄間遊走卻迷了路。那些她曾走過上千次的路徑開始錯位，始終無法抵達記憶中的出口。當記憶逐漸退化，身體卻記得不需言語的勞動。一名婦人留在出生地的家屋裡，反覆洗淨、烹飪、收納，以日常家務丈量時間。
