德國的兒童與青少年劇場發展至今超過一百年，大城市皆有演出相關節目的專門劇院，本書特別為台灣編輯出版，收錄關於德國青少年劇場的專文，並針對節目策畫、編劇、導演、藝術節與參與等議題進行專訪，不論創作或關心青少年劇場趨勢的朋友，皆能透過此書受益。

本書探討構作（dramaturgy）在當代如何超越傳統的戲劇範疇，影響了劇場、舞蹈與表演的發展，同時也受到這些藝術實踐的啟發。作者透過十四個在主題、形式與規模上極為多樣化的演出案例，呈現出當今構作和創作顧問（dramaturg）在作品及創作過程中的角色與功能。

收錄日本重量級劇作家野田秀樹的三部作品，包括「夢的遊眠社」時期的《贋作 在盛開的櫻花林下》、《半神》，以及來台演出票券銷售一空的《Q:歌舞伎之夜》，以獨特的語言運用和類型混搭，呈現精彩的故事與舞台，也隱含對歷史文化的批判。

臺南藝術節 ￭ 藝評講堂 「評論５４３２１」系列講座

藝評人，是一種辛苦而孤獨的工作，也是社會大眾感到陌生的位置。

是嗎？

我在創作時，總是特別強調想像力。為什麼呢？其中一個原因是我相信觀眾可以感受到演員的想像力──換句話說，體驗戲劇，就是與演員的想像力產生共鳴。

臺南藝術節 ￭ 藝評講堂 「評論５４３２１」系列講座

藝評人，是一種辛苦而孤獨的工作，也是社會大眾感到陌生的位置。

是嗎？

「我們應該感到害怕嗎?海灘上出現了一位來自異域、帶著愛的訊息的旅人。無論是在四百年前還 是今日?」

聚集於321巷藝術聚落的木造房屋，原是日治時期的軍官宿舍，國民政府來台後，成為成大教授們的宿舍。這些屋舍是一個個家庭居住的所在，但歷史中可見的，常是屋子男主人的形象。然而，支撐家戶運轉的往往是那些在幕後默默勞動的女性，她們辛勤工作的身體往往被房舍的建築所深深掩藏，隱蔽而幽暗。

以蝸牛巷的歷史變遷到觀光發展動向為主題，以旅人的身份切入議題探討，讓其轉化為決策角色，模擬參與老街區的改變，從而體驗其想法將對此街區發展樣貌產生的可能影響。透五個決策關卡，讓民眾參與互動，體察觀光發展vs.歷史街區保存的衝突與依存的因果關係，讓旅人不再是局外人，而是關鍵人。

10/26(六) 14:00、16:00 兩場現場身體導覽演出
11/16(六) 14:00 - 15:30 展覽對談講座

美國醫學史學家,費爾登・加里遜(Fielding H. Garrison):「醫學的歷史,就是人類本身的歷史。」以此脈絡延伸發想「臺灣醫學的歷史,是否就是臺灣人本身的歷史?」